思わず息を呑んだ。
映画の幕切れに3秒間ほどフェイドアウト（暗転）をする場面がある。映画全体の構成を占う主人公アーサー・フレック（ホアキン・フェニックス）の独白へつづく重要なショットなのだが、その暗転で場内が完全に闇に支配されるのだ。
明度が完全に沈み、スクリーンから漆黒という「色」が滲み出ている感覚！ 今回の丸の内ピカデリーDolby Cinemaでの鑑賞の前に、他誌の原稿執筆もあり試写（2K上映）を2度観させてもらった。テーマ、演技、デザイン共にすばらしい作品なのだが、改めてドルビーシネマで接すると伝わってくる情報量がそうとう、いや正直に言えばまるでちがうのだ。ドルビービジョンとは何かを考えるとき、しばらくは今回の映画『ジョーカー』の暗転を思い出す気がする。
4Kツインレーザープロジェクター、HDR効果恐るべし。新装なったピカデリー劇場は座席数255席でスクリーンも平均サイズの小振りな映画館だけれど、ドルビーアトモスにも余計な誇張や音圧がなく、作品への没入感を高めてくれた。椅子や壁にも光を反射しない素材が使われているはず。それが漆黒の発現をサポートしている。贔屓の映画館にしよう。
『ジョーカー』©2019 Warner Bros. All Rights Reserved.
劇中で明示はされないけれど、今回の『ジョーカー』の時代背景は1970年代の中盤だ。それを伝えるため、監督のトッド・フィリップスはわざわざオープニングに、1972年から84年にかけて使用されていたワーナー・ブラザース映画の第十代ロゴ（Wのマークが貼られたシンプルな図案。『燃えよドラゴン』などで使われていた）を配置し、その12年の間に作られた『タクシードライバー』（1976年）と『キング・オブ・コメディ』（1983年）から影響を受けたことを明言している。
ロバート・デ・ニーロに助演を仰いだのもそのためだろう。『ジョーカー』と『タクシードライバー』と『キング・オブ・コメディ』は、同じ恒星の周りを回る夢想と孤独の星なのだ。
事務所の支度部屋。アパートの廊下。アーサーの母親の病室。蛍光灯に照らされた侘びしい場面が多く、そこでは画調が緑色に寄っている。苔が生えたガラス水槽を覗き込んでいるようだ。一方で発色はよく、覚醒したアーサー（ジョーカー）の赤いスーツや、瞳に映るオレンジの炎、夕闇の深い気配に心が騒ぐ。
データベースIMDbによれば、使用されたシネマカメラは6K/65mmのArri Alexa65、35mmフルサイズ4Kセンサーを搭載したArri Alexa LF、横幅185mm、高さ140mmほどのキューブ型4K小型カメラArri Alexa Miniの3種類。
どこかで観た気がすると思っていたが、今回のドルビービジョン鑑賞でこんな思いが生まれた。人生のように長くつらい階段で踊るジョーカーの山吹色のベストは、マンホールから吹き出す水蒸気の向こうからぬぬうっと姿を現わす『タクシードライバー』の黄色いタクシーが映り込んだものだと。
来年のアカデミー賞で作品＆主演男優賞ノミネートは確実だろう。脚本と編集賞の候補にもなるかもしれない。チャップリン『モダン・タイムス』（1936年）の主題曲「スマイル」や、フランク・シナトラの「ザッツ・ライフ」、ゲイリー・グリッターの「ロックンロール・パート2」が使われている映画。もうひとつ、ブリティッシュ・ロックの名曲が流れ、血が沸騰する。
熱狂と拒絶の両方を生む作品かもしれない。それを含めていちどは観るべき映画だろう。ドルビーシネマでの出会いをお奨めする。
『ジョーカー』
●監督:トッド・フィリップス●出演:ホアキン・フェニックス、ロバート・デ・ニーロ●配給:ワーナーブラザース
丸の内ピカデリー（ドルビーシネマ）の概要
●鑑賞料金(税込)：
ドルビーシネマ 作品 鑑賞料金＋一律￥600
ドルビーシネマ3D作品 鑑賞料金＋一律￥1,000
●住所：東京都千代田区有楽町2-5-1 有楽町マリオン新館5階（旧・丸の内ピカデリー3）
