ブリット【世界映画Hakken伝 from HiVi】スティーブ･マックイーン主演、メガクールな傑作刑事アクション！

海外盤発売情報
米国盤『ブリット』2026年12月8日リリース

BULLITT - 4K UHD BLU-RAY with DOLBY VISION
4K DIGITAL RESTORATION

アロー･ビデオから届いた4K UHD BLU-RAY『ブリット』（1968）リリース･アナウンス。35mmオリジナルカメラネガからの最新4Kデジタルレストア／HDRグレード。HDRはHDR10とドルビービジョンHDRをサポート。サウンドはレストア･オリジナルMONOトラック、およびリマスター2.0マトリックスサラウンドトラックを収録（いずれも初ロスレス化）。リリースは4K UHD BLU-RAYエディション（本編＋特典）BLU-RAY（本編＋特典）エディションの2バージョン。本作品のBLU-RAYは黎明期の2007年にリリースされ（35mmインターポジ／2Kレストア／VC-1圧縮／1.78:1アスペクト／ロッシー音声仕様）その後も同じマスターが流用されてきたが、本盤はシネフィルにとって待望、垂涎の一枚となろう。

サンフランシスコ。金曜日の夜。仲間を裏切って200万ドルの金を持ち逃げしたシカゴのマフィア、ジョニー･ロスが当局によって保護された。ある裁判の証人として彼の証言を必要としていた上院議員ウォルター･チャルマース（ロバート･ヴォーン）は、市警に護衛を依頼。任務を遂行できる優秀な警察官として、護衛担当に警部補フランク･ブリット（スティーブ･マックイーン）を直々に指名する。土曜日の朝、ロスが安宿にいると知らされたブリットは現場に直行。同僚の刑事デルゲッティ（ドン･ゴードン）が最初のシフトを担当し、次に若手刑事スタントン（カール･ラインデル）最後にブリットが護衛することになった。だが、スタントンの担当する日曜の深夜、事件が起きる･･･。

監督は英国人監督ピーター･イエーツ。当時のアメリカではまだ無名の存在だったが、彼の前作『大列車強盗団』における迫力あるセミドキュメンタリー･タッチやカーチェイス演出を見込まれての起用であった。映画界に入る前にイエーツは、カーレース関係の仕事に従事していたこともあり、その点でも本作品に相応しい人選であったと言えよう。

『俺たちに明日はない』に続いてワーナー･ブラザース＝セヴン･アーツ（1967 - 1969）が、1968年10月、鳴り物入りで公開、メガヒットを記録した刑事アクションの金字塔である（1969年全米興行成績第3位／国内興行成績第1位）。60年代トップテン･マネーメイキング･スタアでキング･オブ･クールのアイコン、マックイーンが設立したソーラー･プロダクションは、当初ワーナーと6本の映画を製作する契約を結んでいたが、最終的に破談となり、製作されたのは『ブリット』のみである。だがその映画こそが、傑作として映画史に輝くこととなった。

人気ミステリー作家ロバート･L･フィッシュがロバート･L･パイク名義で書いたヒット小説『Mute Witness』（邦題『沈黙する目撃者』）に、TV界の若き敏腕プロデューサーだったフィリップ･ダントニが着目したのは1964年（35歳）のこと。原作の舞台はニューヨーク。主人公クランシーは太り気味の年配警部補で、警察組織による論理的な捜査とクランシーの執念が描かれ、ビターな結末も特徴となっている。ダントニは当初、名優スペンサー･トレイシー主演で考えていたが、1967年、トレイシーの急逝がそれを妨げた。ちなみにダントニにとって本作品が長編映画初プロデュース作品であり、71年にプロデュースした次作『フレンチ･コネクション』でオスカー作品賞を含む5部門受賞に輝いている（草稿はマックイーン主演で当て書きされたもの）。

その後、ダントニはマックイーンに話を持ち掛け、マックイーンもソーラー･プロダクション第1回作品として映画化したのである。脚色はアラン･R･トラストマン。前作『華麗なる賭け』に続くマックイーン主演作となる。初期のプロットやブリットというキャラクターのベースなどの骨組みをトラストマンが書き上げ、サスペンス要素やストーリーの整合性を補強するためのリライトを『ミクロの決死圏』『栄光のル･マン』のハリー･クライナーが担当している。

トラストマンは（スペンサー･トレイシーの死後）脚本を書き直し、主演俳優をスティーブ･マックイーン（もしくはハンフリー･ボガート）にするよう指示された。ストーリーは金曜日の深夜に始まり（オープニングタイトル）翌週月曜日の早朝に完結する。スピーディーでテンポの良い改訂脚本の効果は、映画化におけるあらゆる面での相乗効果として表れている。

彼（マックイーン）が私の脚本を気に入ってくれた理由は、『華麗なる賭け』で彼がキャスティングされた時、私が激怒したことに始まっている。あの役はショーン･コネリーのために書いたのに、スティーブ･マックイーンがキャスティングされた。私が書いたのはボストンの名門出身の役なのに、こんな粗暴な男をキャスティングするなんて。彼は私のセリフすらまともに言えないのに。しかも書き直せと言うのだから激怒した。それから、あらゆる彼の作品を観て、彼の好きなこと、できること、できないこと、心地良いこと、不安なことなどを学んだ。『華麗なる賭け』も『ブリット』も、まさに彼のキャラクターに合わせて脚本を書き直した。私は短く簡潔なセリフで有名だったが、マックイーンも（ディスレクシア＝読字障害･失読症によって）一度に多くの言葉を覚えられない人だった。そこで短いセリフを書いたところ、彼はとても気に入ってくれた。『どういうわけか、あの野郎は俺のことをよく知っている』とよく言っていた。確かに私は、彼を知っていた。映画の中の彼を知っていたんだ。アラン･R･トラストマン

撮影監督は『ローズマリーの赤ちゃん』『ミスター･グッドバーを探して』などのウィリアム･A･フレイカー。1960年代（大学時代の先輩である）名撮影監督コンラッド･L･ホールのもとでカメラオペレーターとして腕を磨き、1967年に『悪魔のくちづけ』で撮影監督デビュー、同作や『女狐』の撮影で頭角を現していたフレイカーは、新しい映像スタイルや実験的な手法（長焦点レンズや自然光の活用など）でも業界の注目を集めていた。スタジオを飛び出してほぼ全編をロケーション撮影するにあたり、ダントニとイェーツはいわゆる旧ハリウッド派の撮影監督は無用という考えで一致しており、スタジオとホールの推薦もあって新鋭撮影監督の起用に繋がったという（1967年の『女狐』はワーナー･ブラザース＝セヴン･アーツ初期の代表作であり、ホールは同じく『暴力脱獄』の撮影監督を務めている）。『ブリット』の撮影について語るなら、サンフランシスコの起伏の激しい街路を駆け抜ける、7分間にも及ぶカーチェイスシーンに触れないわけにはいけない。

自分たちの世代から多くの撮影監督が生まれた理由は、まったく新しい世代のプロデューサーや監督が出現し、従来の撮影者たちともものすごいジェネレーションギャップを生じたためだ。それら若いプロデューサーや監督はハリウッドの映画界を下から登って行かずに、いきなり上からこの世界に加わった。三十歳の監督がはるかに年上の撮影監督と映画を撮ることになった。これは若い彼らには面白くない。我慢もできなかった。そういう状況がコンラッド･ホールやハスケル･ウェクスラーといった若い面々を第一線に引き出し、ファーストカメラマンにさせていった理由なんだよ。例えば年長のカメラマンは「そんなやり方では撮れない」という。私たちは「普通どんなふうには撮らないけれどね。ま、とにかくどんな具合になるかやってみよう」と言う。ウィリアム･A･フレイカー（フィルムアート社『マスターズ･オブ･ライト』より）

（チェイスシーンが大喝采を博したのは）監督のピーター･イエーツと、この映画でオスカーを受賞した編集のフランク･ケラーの手柄だと思っている。（中略）観客はもはや傍観者ではなくなった。これまでのカーチェイスではカメラを通りの脇に置いて、疾走する車をパンで撮るのがお決まりだった。ところがピーターはキャメラを車の中に設置して主観ショットを撮るというアイデアを想いついた。（中略）あのシーンの成功のもうひとつの秘訣は、100マイル（160キロ）から120マイル（190キロ）で走っていて、それを毎秒24コマで撮影したことにある。つまりトリックは一切なし。キャメラをスピードアップしたりしていないんだ。それに、繰り返すけど、車の中にキャメラを持ち込んで観客に臨場感をあたえたのが大事なことだった。 ウィリアム･A･フレイカー（フィルムアート社『マスターズ･オブ･ライト』より）

カーチェイスの芸術性と視覚言語については、長年にわたり多くのことが語られてきた。演出、スタントワーク、カメラワーク、カメラブロッキング、編集、音響をいかに的確に活用して、没入感のある緊迫したシーンを作り出すか、といった点だ。この試みに失敗すると、カーチェイスは精彩を欠き、空間的にも時間的にも迫真性を失ってしまう。本作品でイェーツとフレイカーは、スリリングなカーチェイスの作り方に関する教科書を書き上げ、58年経った今でもアクション映画の定番であるカーチェイスのテンプレートとして高い評価を得ているのである。フレイカーはその成功を演出、編集の功績と語っているが、音響デザインの重要性も忘れてはならない。

オスカーにはワーナー･ブラザース＝セヴン･アーツ所属の音響エンジニアたちがノミネートされているが、音響監督には『俺たちに明日はない』『ワイルド･バンチ』のエド･シャイドが当たっている。ドラマとアクションを街路に持ち出した（当時）数少ない映画だったため、プロダクションサウンドのジョン･K･キーンは膨大な数の現場音を収録（セリフも可能な限り同録音声を使用）。とりわけカーチェイスショーンの効果音は、そのほとんどが現場で収録された実音が使用されている。主要シーンはおよそ10分間で構成されるが、前半3分12秒はラロ･シフリンの楽曲（シフティング･ギアーズ）が流れ、いよいよ場面がトップギアに入ると効果音のみの構成となる。この場面全体のサウンドトラックを音楽に譬えるなら、シフリンの楽曲はプレリュードであり、効果音がフーガとなっており、ふたつの異なる形式の音をペアにした対の楽曲という構成になっているのである。

4K ULTRA HD LIMITED EDITION CONTENTS

AWARDS

DISC & FILM SPECS

LOGAN'S RUN（2023年未来への旅）ー 4K UHD BLU-RAY - US & UK

PEDICAB DRIVER（ペディキャブ･ドライバー）ー 4K UHD BLU-RAY - US & UK

BLUE VELVET（ブルーベルベット）ー 4K UHD BLU-RAY - UK

BLACK CHRISTMAS（暗闇にベルが鳴る）ー 4K UHD BLU-RAY - UK

WHEN HARRY MET SALLY...（恋人たちの予感）ー 4K UHD BLU-RAY - UK

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